Comment maitriser l’acrylique ?
L’acrylique est un terreau d’expérimentation fascinant pour les artistes débutants et confirmés. Cette technique convient à la fois aux débutants qui cherchent à peindre sans pour autant lutter avec les temps de séchage et technicités des matières, qu’aux artistes confirmés qui peuvent apporter de la texture et modeler cette matière aux grés de leurs envies dans leurs oeuvres.
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Nous avons créé ce guide avec des professionnels de l’acrylique et des artistes débutants pour vous livrer des astuces pour bien débuter l’acrylique, et également pour approfondir et maitriser les techniques avancées d’acrylique.
Quel est votre niveau actuel en acrylique ?
Comment débuter l'acrylique ?
1. Choisir un type d'acrylique avec lequel peindre
Les 4 niveaux de qualité d'acrylique
Petite aparté sur les gammes acrylique premiers prix
Contrairement à ce que beaucoup de débutants pensent lorsqu’ils commencent l’acrylique, il est important de commencer avec du matériel de qualité (attention pas besoin de produits haut de gamme non plus).
Beaucoup partent du principe que commencer avec des produits premiers prix permet d’apprendre à moindre coût.
Sauf que dans les faits, ils remarquent que ces produits premiers prix (achetés souvent en grande surface ou dans les magasins discount) ne se comportent pas du tout comme le reste des vraies acryliques, et qu’ils auront investis dans du matériel bon à jeter.
Gammes études
Traditionnellement réservées aux étudiants et aux débutants, les gammes études acrylique sont parfaites pour expérimenter et débuter sa pratique de l’acrylique.
Moins chères que les autres gammes acryliques, elles sont parfaites pour tester de nouvelles choses sans prendre peur pour son porte-monnaie.
Acrylique fine
De meilleure qualité que les autres gammes (si ce n’est l’extra-fine), l’acrylique fine est idéale pour les artistes exigeants qui commencent à bien maitriser l’acrylique.
Sa plus forte concentration en pigments la rends d’autant plus vive que ses concurrentes, et elle est d’autant plus facile à travailler.
Les gammes d’acrylique fine sont plus coûteuses que les gammes études, mais c’est un bon investissement si l’on commence à bien maitriser l’acrylique.
Les gammes d'acrylique fine les plus populaires
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Choix des options Ce produit a plusieurs variations. Les options peuvent être choisies sur la page du produit
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Choix des options Ce produit a plusieurs variations. Les options peuvent être choisies sur la page du produitPeinture acrylique fine, Vallejo
Peinture Xpress Color 17ml Vallejo
3,60€- Armor Green
- Bag of Bones
- Battledress Brown
- Black Lotus
- Camouflage Green
- Cardinal purple
- Caribbean turquoise
- Chameleon Orange
- Commando Green
- Copper Brown
- Deep purple
- Demonic Skin
- Desert Ochre
- Dreadnought Yellow
- Dwarf skin
- Fairy Skin
- Fluid Pink
- Forest Green
- Gloomy violet
- Greasy Black
- Heretic Turquoise
- Hospitallier Black
- Iceberg Grey
- Imperial yellow
- Khaki Drill
- Landser Grey
- Legacy Blue
- Lizard green
- Mahogany
- Martian orange
- Military Yellow
- Monastic Green
- Muddy Ground
- Mummy White
- Mystic blue
- Nuclear yellow
- Omega blue
- Orc skin
- Phoenix Orange
- Plague green
- Plasma red
- Rotten Flesh
- Seraph Red
- Snake green
- Space Grey
- Starship Steel
- Storm blue
- Tanned Skin
- Templar white
- Troll green
- Twilight Rose
- Vampiric Purple
- Velvet red
- Viking Grey
- Wagram Blue
- Wasteland brown
- Wicked Purple
- Willow Bark
- Xpress Medium
- Zombie Flesh
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Choix des options Ce produit a plusieurs variations. Les options peuvent être choisies sur la page du produitDivers, Lefranc Bourgeois, Peinture acrylique fine
Peinture acrylique fine 750ml – Lefranc Bourgeois
18,55€ – 20,40€- Argent
- Blanc melange
- Blanc titane
- Bleu primaire
- Bleu rex
- Bleu turquoise
- Carmin d'alizarine
- Gris payne
- Jaune citron
- Jaune de Naples clair
- Jaune primaire
- Jaune Sahara
- Magenta
- Noir d'ivoire
- Noir de mars
- Ocre jaune
- Ocre rose
- Or
- Orange
- Rose
- Rouge carmin
- Rouge primaire
- Rouge vermillon
- Terre d'ombre brulée
- Terre d'ombre naturelle
- Terre de sienne brulée
- Vert moyen
- Vert oxyde de chrome
- Violet pale
Acrylique extra-fine
L’acrylique extra-fine est recommandée pour les artistes expérimentés, qui maitrisent déjà très bien l’acrylique fine et étude.
C’est la gamme acrylique ayant le plus haut niveau de concentration en pigments, et de rafinement.
Elle dépasse les autres gammes acrylique en tout point, mais c’est aussi la gamme la plus coûteuse. C’est donc un investissement très judicieux pour des artistes expérimentés, mais déconseillé pour des artistes débutants.
Les gammes d'acrylique extra-fine les plus populaires
Les types d'acryliques spéciales
Acrylique métallique ou nacrée
Acrylique phospho ou fluorescente
Acrylique à séchage retardé
Acrylique pour tissu
Acrylique pour porcelaine et céramique
Médiums acryliques
Les mediums acryliques sont les meilleurs alliés de l’artiste acrylique. Ces additifs vont permettre de modifier le comportement et la texture de la peinture acrylique.
Certains vont vous permettre de retarder le séchage afin que vous puissiez travailler la peinture plus longtemps, d’autres vont vous permettre de fluidifier votre peinture pour faciliter son application. D’autres médiums vont même vous permettre d’apporter de la texture à vos créations !
Connaitre les 5 techniques d'application de l'acrylique
Pinceaux acryliques
Les pinceaux sont encore et toujours les meilleurs alliés de l’artiste qui fait de l’acrylique.
Leur variété de formes, de tailles et de poils permet de créer une large gamme d’effets, des détails précis aux larges coups de pinceau.
Il existe de multiples types de pinceaux acrylique, nous vous invitons à consulter notre article sur les types de pinceaux acrylique à acheter lorsqu’on débute ou qu’on approfondit sa pratique de l’acrylique.
Aérosols et aérographes acryliques
Les aérosols acryliques offrent une application rapide et uniforme de la peinture, idéale pour les fonds, les surfaces larges et les créations rapides. Les aérographes sont quant à eux des outils de précision qui pulvérisent la peinture avec un contrôle minutieux. Ils sont très utiles pour réaliser des dégradés subtils, des ombrages doux et des détails fins. Ces outils sont prisés tant par les artistes que par les artisans pour leurs capacités d’application diverses.
Couteaux acryliques
Les couteaux acryliques sont idéals lorsqu’il s’agit d’appliquer la peinture acrylique en couches épaisses, de créer des textures audacieuses ou encore de sculpter la matière sur la toile.
Les différentes formes de couteaux permettent aux artistes de donner des effets de relief et des aplats de couleur impressionnants. Ils sont parfaits pour ceux qui aiment explorer la matière et également leur gestuelle artistique.
Eponges acryliques
Les éponges acryliques sont souvent méconnues des artistes débutants, pourtant elles sont idéales dans une multitude de cas !
Elles peuvent notamment servir pour tamponner, estomper ou encore créer des textures subtiles.
Nous vous les conseillons si vous voulez faire des lavis, des dégradés ou encore des patines. La texture poreuse des éponge est super pour créer des transition de couleurs assez douce.
Feutres acrylique
Les feutres acryliques sont idéals si vous souhaitez faire de légères retouches sur vos oeuvres, ou si vous voulez faire un travail très précis.
Vous apprécierez leur finesse si vous souhaitez faire des lignes, des contours ou de tout petits détails graphiques (lettrages etc).
Ils sont très utiles pour marquer les contours de vos oeuvres lorsque vous peignez.
Découvrez nos comparatifs détaillés des différentes techniques acryliques !
Si vous hésitez encore entre plusieurs techniques acryliques, nous vous invitons à découvrir nos “matchs de techniques” où nous comparons en détail et objectivement les qualités et défauts de chacune des techniques acryliques.
2. Apprendre les basiques de l'acrylique
Questions les plus fréquentes quand on commence l'acrylique
Pour commencer à peindre à l’acrylique, il est recommandé d’avoir ces différents objets sous la main :
- Peinture acrylique : Une gamme étude par exemple pour apprendre à moindre coût
- Support : Des cartons entoilés pour commencer par exemple
- Pinceaux acryliques : Des pinceaux de détails en priorité si vous comptez travailler sur des petits ou moyens format
- Palette : Prévoyez une palette d’artiste ou un coin de tupperware dans lequel faire vos mélanges
- Gobelet d’eau : L’eau est importante dans toute votre pratique de l’acrylique, veillez à toujours mettre un petit gobelet d’eau près de vous pour rincer votre pinceau régulièrement
- Chiffons ou essuie-tout : Le chiffon ou essuie-tout va vous permettre d’essuyer régulièrement le surplus de peinture qui reste sur votre pinceau.
D’autres accessoires vous seront très utiles dans votre pratique de l’acrylique, comme les additifs (pour apporter de la texture ou retarder le séchage), les chevalets (pour maintenir votre support en place lorsque vous peignez) + Tablier (pour éviter l’acrylique sur les vêtements !)
Comme nous le précisions dans notre article sur comment choisir les couleurs à intégrer à sa palette acrylique, il existe plusieurs approches.
La première approche est la plus minimaliste (mais nécessite du coup de bien maitriser les mélanges !), elle consiste à ne prendre que les couleurs primaires rouge, jaune, bleu (voir le noir et le blanc).Pour rappel, les couleurs primaires sont les couleurs qui vont vous permettre d’atteindre la majeur partie des couleurs si vous avez une maitrise parfaite des quantité dans vos mélanges.
Bien entendu nous recommandons les autres approches lorsque vous débutez l’acrylique parce qu’il faut beaucoup de maitrise pour arriver à reproduire exactement telle ou telle nuance !
La deuxième approche que nous appellerons standard va être de prendre les couleurs primaires, le noir et le blanc, et les couleurs complémentaires (rouge, vert, bleu, orange, jaune et violet). Cette approche vous permet d’expérimenter beaucoup de choses, mais il faudra là-encore apprendre à faire vos mélanges.
La troisième approche va inclure également les couleurs terre, neutre et de spécialités. Comme leur nom l’indique les couleurs terre vont être utiles pour créer des nuances naturelles et des tons terreux (brun, l’ocre et le terre de sienne par exemple). Les couleurs neutres vont être des couleurs qui vont servir de transition entre différentes couleurs (comme le gris, le beige ou le taupe).
Les couleurs de spécialités vont être davantage centrées sur des couleurs très spécifiques correspondantes au style de sujet que vous voulez représenter (des nuances de bleus pour des marines, des teintes de beige pour des portraits etc).
Il vous faut trouver un équilibre entre avoir peu de peintures pour pouvoir les transporter facilement (pour vous permettre de peindre en extérieur notamment), et avoir beaucoup de nuances différentes pour avoir les teintes parfaites.
9 types de supports sont particulièrement recommandés pour faire de l’acrylique (nous vous invitons à découvrir notre article sur comment choisir son support pour peindre à l’acrylique pour plus d’informations sur chacun des supports) :
- Toiles
- Papier acrylique
- Carton entoilé
- Panneaux de bois (via l’application préalable d’un gesso)
- Papier aquarelle
- Papier de verre (sablé)
- Textile (attention à bien choisir votre peinture acrylique à appliquer)
- Porcelaine (attention à bien choisir votre peinture acrylique à appliquer dessus)
- Supports mixtes (via l’application préalable d’un gesso)
Nous vous invitons à découvrir nos différentes gammes de supports acrylique disponibles
Nous sommes allés à la rencontre de nombreux artistes acryliques pour créer un guide qui décrit le matériel indispensable pour commencer l’acrylique. Il est recommandé globalement d’acheter au préalable :
Des pinceaux acryliques
- Un pinceau rond de détail (pour faire les détails fins, contours et autres)
- Un pinceau plat (plus ou moins large selon le type de support que l’on va utiliser, il servira à faire les fonds et à remplir les zones de peintures)
Des outils de mélange et d’application :
- Une palette ou un récipient pour y faire vos mélanges. Nous vous conseillons particulièrement les palettes humides parce qu’elles éviteront à votre peinture de sécher trop vite dans votre récipient de mélange.
Accessoires supplémentaires
- Une coupelle ou un gobelet d’eau pour pouvoir y nettoyer régulièrement votre pinceau entre deux application de peinture, et pour diluer votre peinture à chaque application. Nous vous conseillons particulièrement un gobelet d’eau pliable si vous partez souvent en voyage.
- Un chiffon ou essuie-tout pour y essuyer régulièrement votre pinceau pour enlever les résidus de peinture notamment, et éventuellement enlever des ratures sur vos oeuvres (attention cependant à ne pas abimer votre travail)
- Un chevalet de table ou support incliné peut également être très appréciable pour peindre plus facilement !
Dans notre section “Approfondir sa pratique de l’acrylique“, nous aborderons les accessoires additionnels à prendre pour perfectionner sa technique et prendre davantage de plaisir à peindre
Avant d’appliquer votre peinture, il est généralement recommandé de préparer votre support (surtout si c’est un support plus difficile à travailler). Consultez notre article sur comment préparer ses supports pour la peinture acrylique.
- Déterminer le type de support sur lequel peindre
Choisissez la surface sur laquelle vous allez peindre (voir notre article comment choisir son support pour peindre à l’acrylique), que ce soit une toile, du carton entoilé, un panneau de bois…
- Appliquez une couche d’apprêt (gesso)
Pour bien appliquer le gesso sur la surface à peindre, agitez bien votre pot, puis utilisez un pinceau plat pour l’appliquer en couches fines et régulières dessus (l’essentiel est de couvrir la zone à peindre de manière uniforme).
Il est possible de faire jusqu’à 3 couches de gesso superposées si vous le souhaitez (mais respectez bien les délais de séchage avant d’appliquer une couche de gesso par dessus une autre).
- Poncez légèrement le support (facultatif)
Si vous voulez une surface ultra lisse, il peut être nécessaire de faire un léger ponçage avec du papier de verre très fin, puis d’enlever la poussière de ponçage avec un chiffon par exemple.
- Faire l’esquisse
Une fois le support préparé, il est temps d’esquisser votre composition à l’aide de crayons ou fusains. Faites attention à ce que l’esquisse soit très légère pour qu’elle ne transparaisse pas à travers la peinture.
- Commencer à peindre
Une fois le gesso bien sec, et l’esquisse réalisée, il ne reste plus qu’à attaquer la peinture !
Comme vous pourrez le découvrir dans l’article dédié aux 10 techniques de base à apprendre quand on commence l’acrylique, nous vous conseillons d’apprendre les 10 techniques suivantes :
Le glacis : Cette technique consiste à appliquer des couches de peinture acrylique transparentes sur une couche déjà sèche pour créer des effets de couleur subtils et des transitions douces. Les glacis permettent d’ajouter de la profondeur et de la luminosité à vos œuvres.
L’impasto : L’impasto consiste à appliquer la peinture acrylique en couches épaisses avec des coups de pinceau un peu vifs ou des couteaux à peindre. Cette technique va créer des textures plus ou moins en relief et des effets tactiles sur vos oeuvres.
Le mélange : Le mélange est (comme pour l’aquarelle et l’huile) très importante dans votre pratique de l’acrylique. En maitrisant les mélanges, vous serez capable de reproduire à volonté les nuances que vous aimez ajouter à vos oeuvres.
Le lavis : Les lavis consistent à diluer la peinture acrylique avec de l’eau ou un médium acrylique pour créer des effets de transparence. Cette technique est souvent utilisée pour créer des fonds délicats.
La superposition : La superposition de couches de peinture acrylique permet également de créer des effets de profondeur et de couleurs olus ou moins riches. Cela va vous être très utile notamment pour donner du relief et faire des ombres !
L’estompage : Utilisez des pinceaux doux, des éponges ou vos doigts pour estomper les bords des formes et créer des transitions douces entre les couleurs que vous appliquez sur vos oeuvres.
Les textures : Expérimentez avec des médiums de texture acrylique, des couteaux à peindre et d’autres outils pour créer des textures et des motifs uniques sur votre support.
La création de lignes et de détails : Utilisez des pinceaux fins ou des stylos acryliques pour ajouter des détails précis, des lignes et des contours à votre œuvre.
Le masquage : Apprenez à utiliser du ruban adhésif, du liquide de masquage ou encore des pochoirs pour créer des zones préservées sur votre support. Vous pouvez ensuite peindre autour de ces zones pour révéler des motifs et des détails précis.
Le grattage et l’estampage : Expérimentez avec des objets tels que des éponges, des brosses à dents, des cartes ou des peignes pour gratter ou estamper la peinture fraîche et créer des effets différents sur votre peinture.
Nous vous avons décrit les 10 erreurs les plus communes lorsqu’on commence à peindre à l’acrylique dans notre article dédié. Voici un panel des erreurs les plus courantes (vous verrez comment les éviter ou y remédier dans notre article) :
- Ne pas préparer correctement le support
- Travailler avec des pinceaux de mauvaise qualité
- Utiliser trop d’eau
- Mélanger toutes les couleurs sur la palette
- Travailler sur une surface trop absorbante
- Appliquer la peinture en couche trop épaisse
- Ne pas nettoyer les pinceaux correctement
- Ne pas assez expérimenter et rester dans sa zone de confort
- Ne pas planifier la composition
- Ne pas avoir de patience
Nous vous invitons au préalable à lire notre guide comment choisir les couleurs à mettre dans sa palette acrylique.
Nous y décrivons un panel des mélanges de couleurs les plus importants à connaitre (couleurs secondaires et tertiaires notamment)
La peinture acrylique est réputée pour sa rapidité de séchage. Mais heureusement il existe des alternatives afin qu’elle mette plus de temps à sécher si vous souhaitez avoir plus de temps pour la retravailler.
Certaines peintures acryliques sont conçues avec des temps de séchage plus long ! Nous vous invitons à les découvrir dans nos gammes de peintures acryliques
Sachez aussi que vous pouvez tout simplement garder les peintures acryliques que vous utilisez actuellement, et y ajouter un additif/medium “retardateur”. Cet additif va alors prolonger la durée de séchage de votre peinture !
Nous vous conseillons notre article dédié aux mediums acrylique pour découvrir l’ensemble des possibilités offertes par ces additifs (augmentation du temps de séchage, création de textures…)
Là encore, nous vous conseillons d’apprendre des techniques comme l’impasto (qui consiste à appliquer des couches très épaisses de peintures sur vos oeuvres avec des couteaux acryliques notamment) pour créer des zones avec plus ou moins de relief sur vos oeuvres.
Mais vous pouvez également utiliser des medium acryliques texturants, ceux-ci vont changer plus ou moins la texture de votre peinture acrylique pour créer les effets que vous voulez !
Afin de préserver vos oeuvres faites à l’acrylique le plus longtemps possible, nous vous invitons à consulter notre article dédié aux techniques pour protéger et vernir ses oeuvres acryliques
En résumé :
- Assurez-vous que la peinture est complètement sèche
- Choisir un vernis acrylique (mat/satiné/brillant…)
- Préparer l’espace de travail (pour éviter toute poussière)
- Appliquer le vernis précautionneusement (voir notre tutoriel d’application des différents vernis)
- Appliquer éventuellement une deuxième couche si besoin
- Laisser le vernis sécher totalement (parfois plusieurs jours/semaines)
- Examiner le résultat (pour éviter toute bulle d’air dans le vernis – si jamais refaire une couche de vernis par desssus)
Lorsque vous débutez l’acrylique, il est nécessaire de commencer par des sujets simples. Nous avons créé un Top 50 des meilleurs sujets à peindre lorsqu’on débute l’acrylique. Vous y retrouverez des tutoriels pour bien commencer l’acrylique.
Nous vous conseillons particulièrement les sujets suivants :
Natures mortes
Paysages simples
Portraits de visage
Animaux
Fleurs
Abstraction
Ciels et nuages
Objets géométriques
Fonds marins
Fantaisie
Les principaux types de mediums sont les suivants :
- Retardateurs : ils vont vous permettre de travailler plus longtemps vos créations
- Fluidifiant : ils vont faire en sorte que votre acrylique soit plus fluide et vous permette de travailler avec des couches de matières plus fines
- Texturants : Il existe de nombreux effets texturants différents qui vont vous permettre de travailler sur la matière et sur les couches successives de peintures.
Nous vous invitons à consulter nos gammes de médiums acryliques pour voir l’éventail des possibilités qui s’offrent à vous.
Le street art séduit toujours plus d’adepte, mais facile de commencer sans indications. Nous vous avons donc réalisé un guide complet sur comment débuter le street art avec la peinture acrylique. En résumé, suivez les étapes suivantes :
- Apprenez les bases de la peinture acrylique
- Choisissez un emplacement approprié
- Obtenez l’autorisation si nécessaire
- Préparez votre matériel
- Créez un projet et un croquis
- Commencez par une sous-couche
- Peignez avec des couleurs vives
- Expérimentez avec des techniques
- Soyez conscient de votre environnement
- Terminez avec un vernis
- Photographiez votre art
Nous avons listé les meilleurs professeurs d’acrylique de France et du monde. Vous y trouverez les informations pour accéder aux cours de ces professeurs, et échanger avec eux.
Si vous êtes vous-même professeur, ou en avez dans votre entourage, envoyez-nous vos informations pour que nous vous ajoutions à l’annuaire.
Nous avons créé plusieurs dizaines de vidéos pour apprendre à peindre à l’acrylique avec nos artistes partenaires. Vous pouvez les retrouver sur la page youtube de bozar passion.
Nous listons régulièrement les meilleurs professeurs d’aquarelle de France et d’ailleurs sur nos réseaux sociaux et annuaires d’artistes, la plupart ont également des pages youtube que nous vous invitons à découvrir !
Si vous ne savez pas encore le matériel le plus important pour les étudiants en acrylique, nous vous invitons à consulter notre article sur les essentiels pour étudiants en acrylique. Nous y avons mis le matériel le plus pertinent pour les étudiants en fonction de votre budget.
Approfondir sa pratique de l'acrylique
1. Consulter les conseils d'autres professionnels de l'acrylique
Nous travaillons régulièrement avec des artistes professionnels et amateurs pour qu’ils délivrent régulièrement des conseils pertinents à appliquer chez vous et sur vos propres oeuvres acryliques !
Comment maitriser l’acrylique ?
Comment bien entretenir ses pinceaux d’artistes ?
2. Parfaire sa technique avec des pas à pas à l'acrylique
Rien de tel que de faire des pas à pas aquarelle pour maitriser de nouvelles techniques tout en étant guidé. Nous réalisons régulièrement des pas à pas acryliques avec nos artistes partenaires.
3. Enrichir son matériel acrylique
Avec le temps et l’entrainement, beaucoup de nouvelles techniques peuvent être expérimentées, nous faisons régulièrement des guides comparatifs du meilleur matériel pour faire de l’acrylique avec nos artistes partenaires.
Top 10 des meilleurs kit et coffrets acryliques
Top des meilleures peintures acryliques 2024
46 idées cadeaux acrylique 2024
Questions les plus fréquentes pour approfondir sa pratique de l'acrylique
Pour approfondir sa pratique acrylique, nous vous conseillons les accessoires suivants :
- Peinture acrylique fine et extra-fine : Une gamme d’acrylique fine pour vos oeuvres, et de l’acrylique extra-fine sur vos oeuvres les plus précieuses
- Support : Des plus ou moins grandes toiles ou cartons entoilés selon le type de sujets que vous voulez expérimenter
- Pinceaux acryliques : Des pinceaux spéciaux (éventails, biseautés…) pour pouvoir réaliser des effets plus efficacement
- Couteaux acryliques : Prendre des sets de couteaux acryliques pour travailler avec de plus grandes couches de matières afin de travailler sur l’épaisseur
- Mediums : Des médiums retardateurs notamment ou texturants pour pouvoir travailler plus longtemps et faire un travail sur la texture
- Tablier : Lorsqu’on peint à l’acrylique, on s’en met souvent un peu partout même quand on est professionnel, le tablier permet alors d’éviter toute petite erreur qui pourrait être fatale pour vos vêtements
Comme précisé dans notre article dédiée aux 14 techniques à tester pour aller plus loin dans sa pratique de l’acrylique, nous vous conseillons d’expérimenter les techniques suivantes :
- Glacis et Velaturas
- Techniques de couteau à peindre
- Collage
- Utilisation de médiums
- Peindre sur des supports non conventionnels
- Techniques de résistance
- Palette de couleurs limitée
- Peinture abstraite
- Peindre en couches multiples
- Peinture réaliste
- Peinture à l’aérographe
- Peinture murale
- Utilisation de masques
- Techniques mixtes
Chacune des techniques est expliquée dans cet article dédié aux techniques pour artistes acryliques avancés.
- Sous-estimer la préparation du support
- Utilisation de matériaux de mauvaise qualité
- Ne pas planifier suffisamment
- Travailler dans un environnement inadapté
- Ne pas maîtriser les bases
- Utilisation excessive de médiums
- Manque de patience
- Ne pas expérimenter
- Copier plutôt que créer
- Ne pas apprendre de ses erreurs
- Négliger le nettoyage des pinceaux
- Négliger l’étude des maîtres
- Restreindre sa palette de couleurs
Nous avons listé les meilleurs professeurs d’acrylique de France et du monde. Vous y trouverez les informations pour accéder aux cours de ces professeurs, et échanger avec eux.
Si vous êtes vous-même professeur, ou en avez dans votre entourage, envoyez-nous vos informations pour que nous vous ajoutions à l’annuaire.
Nous avons créé plusieurs dizaines de vidéos pour apprendre à peindre à l’acrylique avec nos artistes partenaires. Vous pouvez les retrouver sur la page youtube de bozar passion.
Nous listons régulièrement les meilleurs professeurs d’aquarelle de France et d’ailleurs sur nos réseaux sociaux et annuaires d’artistes, la plupart ont également des pages youtube que nous vous invitons à découvrir !